Netflix rekorddyra hiphopopera The Get Down sprakar och spretar.
"The get down" är en term för det partiet på en vinyl där arrangemanget är som mest avskalat. Genom att växla mellan två identiska vinyler kan en dj upprepa den sekundkorta rytmsektionen och få beatet att fortsätta i oändlighet. Det var den metoden som Grandmaster Flash arbetade fram när han lade grunden för hiphop.
Regissören Baz Luhrmanns metoder fungerar tvärtom. I stället för mindre och enklare gör han stort och mer. Ibland kan det bli riktigt vackert, sprudlande och visuellt intressant. Men sällan närgånget. Så är också hans första tv-serie The Get Down, som är löst baserad på Grandmaster Flashs historia om hiphopens födelse.
The Get Down utspelas i södra Bronx under det sena sjuttiotalet och romantiserar myterna om New York-stadsdelen som ett urbant krigsfält, fast silat genom Baz Luhrmanns färgsprakande bildkompositioner. Utöver berättelsen om hiphopens ursprung finns här en Romeo och Julia-historia om ordsmeden Zeke och den aspirerande discodrottningen Mylene, samt ett The Warriors-plagierat gängvåldsspektakel kryddat med kung fu-sparkar och parkourhopp.
Serien är så fullmatad med sidoberättelser och idéer att ingen av dem hinner slå rot. I det första avsnittet våldgästar gangsters ett disco och skjuter ihjäl folk på dansgolvet, men allvaret slarvas bort omedelbart – då Zeke med vänner bearbetar traumat genom att gå till en annan klubb.
The Get Down är en överambitiös och påkostad serie som inte litar på att grundkonceptet är tillräckligt intressant för att behålla sin publik. Trots det är det inget misslyckande. Vissa scener är riktigt starka, karaktärerna är sympatiska och bilderna är alltid varma.
Kanske hade det blivit annorlunda om Baz Luhrmann låtit Grandmaster Flashs the get down-minimalism prägla mer än bara titeln. Genom att leta upp stunderna där berättelsen är som mest avskalad, och låta dem landa. Som nålen på ett turntable.